Beste App für Kunst und Design

Sind Sie begeistert vom Malen, Skizzieren und Erstellen digitaler Kunst. Die Kunstsoftware kann jedem Benutzer helfen, beeindruckende Illustrationen mit einer scheinbar endlosen Auswahl an digitalen Werkzeugen und Tricks zu erstellen, die Ihnen zur Verfügung stehen.

Zeichenprogramme emulieren eine Vielzahl von Medien und modellieren Farbeffekte mit großer Genauigkeit. Künstler werden mit einer großen Auswahl an Pinseln, Werkzeugen und Farbpaletten eine realistische kreative Erfahrung genießen.

Darüber hinaus ermöglicht Ihnen die Zeichensoftware, sich von traditionellen Stift-auf-Papier-Methoden zu lösen. Ebenen, Effekte, Filter und viele andere Werkzeuge ermöglichen es Ihnen, Ihre Kunst auf eine Weise zu manipulieren, die bisher nicht möglich war.

Heutzutage ist der Einstieg in die digitale Malerei einfacher und erschwinglicher. Aber bei so vielen verfügbaren Optionen, welche ist die beste für Ihre Bedürfnisse. Aus diesem Grund habe ich eine Liste der 12 besten Zeichensoftwares zusammengestellt, die Ihnen bei der Auswahl helfen und Ihre Kreativität zum Ausdruck bringen können.

Adobe Photoshop CC ist absolut ein gutes Zeichenprogramm. Obwohl seine primäre Funktion auf der Fotobearbeitung basiert, verfügt es über die Werkzeuge, die Sie zum Zeichnen benötigen. Eines seiner beeindruckendsten Merkmale ist die Fähigkeit, mehrere Kunstwerke übereinander zu legen, was komplexere Designs und nahtlose Bearbeitungen ermöglicht.

Es ermöglicht auch präzises Maskieren und Auswählen, um Farb- oder Effektänderungen nur auf bestimmte Teile eines Bildes anzuwenden. Seine zahlreichen Stift-, Marker-, Pinsel- und Bleistiftwerkzeuge ermöglichen es Benutzern, realistische Effekte in ihren Illustrationen zu erzeugen, von Gemälden im Aquarellstil bis hin zu Linien im Cartoon-Stil.

Sie können auch Ihre eigenen Pinsel anpassen, um wunderbare Texturen und Effekte zu erzeugen, die traditionelle Malmedien emulieren können. Mit Werkzeugen wie dem Radiergummi, dem Weichzeichner und dem Wischfinger können Benutzer auf einfache Weise kreative Effekte auf ihre Fotos erzeugen und gleichzeitig ihren ursprünglichen Charakter bewahren.

Photoshop verfügt über eine riesige Bibliothek mit herunterladbaren Inhalten; seine Allgegenwärtigkeit und das unbegrenzte herunterladbare Toolset machen es zu einem wichtigen Werkzeug für digitale Künstler, um es zu erlernen. Photoshop kann nahtlos in die gesamte Adobe Creative Suite integriert werden, die eine Vielzahl kreativer Tools wie Illustrator CC, InDesign CC usw.

für alles von Druckvorbereitung über Design bis hin zu Videobearbeitung umfasst. Darüber hinaus erleichtern zusätzliche Funktionen wie die Creative Cloud den Wechsel von einem Gerät zum anderen und das weitere Zeichnen. Das Programm wird ständig aktualisiert, sodass Sie nie lange auf die Einführung neuer Funktionen warten müssen.

Allerdings hat Photoshop eine steilere Lernkurve. Preisgestaltung: Es gibt verschiedene Creative Cloud-Pläne, die Photoshop enthalten. Wenn Sie aus einem traditionellen Hintergrund kommen, ist dies die allerbeste Wahl. Unabhängig davon, welches Medium Sie erfassen möchten, ob Aquarelle, Acryl oder Öl, Corel Painter kann alles.

Die Pinselbibliothek ermöglicht es Benutzern, aus Hunderten von verschiedenen Pinseltypen (Bleistifte, Pastelle, Kohlen, Marker, Kreide und andere Malwerkzeuge) auszuwählen und so einzigartige Texturen und Effekte auf ihren Kunstwerken zu erzeugen.

Oder importieren Sie sie von anderen Künstlern. Das Pinselbeschleunigungswerkzeug trägt dazu bei, das Malen reaktionsschneller zu gestalten, sodass Benutzer glattere Striche ohne Verzögerung oder Ruckeln erzeugen können. Das Ebenenwerkzeug in Corel Painter erleichtert das Hinzufügen mehrerer Elemente zu einem Kunstwerk.

Benutzer können einzelne Ebenen einfach mithilfe von Deckkrafteinstellungen oder Mischmodi anpassen, sodass sie auf einfache Weise komplexe Illustrationen erstellen können. Sie können Flussdiagramme, Schablonen, Muster und sogar verschiedene Papiertexturen verwenden.

Es gibt auch KI-gestützte Filtersätze für die schnelle Bearbeitung, die jedes gewünschte Foto problemlos in ein Gemälde verwandeln. Wir können Farben frei mischen und mit einer großen Auswahl an Pinseln, Materialien und Texturen in dieser leistungsstarken Anwendung experimentieren und diese kombinieren, bis wir das gewünschte Ergebnis erzielen.

Es bietet Bereiche zum Steuern von Paletten, Retuschieren, Zuschneiden und Ändern von Vektoren sowie Kompatibilität für die meisten gängigen und weit verbreiteten Bildformate. Es verwendet auch Hilfslinien und Raster, die auf klassischen Bildkompositionstechniken basieren, sodass Sie digitale Kunstwerke mit einem einzigartigen Sinn für Proportionen erstellen können.

Mithilfe von Spiegelmalerei- und Kaleidoskopwerkzeugen können Sie auf einfache Weise symmetrische Illustrationen entwerfen, indem Sie Pinselstriche auf den gegenüberliegenden Seiten der Leinwand reproduzieren und mehrere Reflexionen von Spiegelebenen erzeugen.

Sie bieten eine 30-tägige Geld-zurück-Garantie. Clip Studio Paint ist eine spezielle Software für digitales Malen und Comiczeichnen. Jeder professionelle Künstler, der diese Software verwendet, hat normalerweise Manga-Zeichnungen. Benutzer können aus einer vorgefertigten Pinselbibliothek auswählen oder eigene erstellen.

Die Pinsel reichen von scharf bis üppig. Und sie bieten Ihnen die gleiche Flexibilität wie echte Aquarellfarben. Der bemerkenswerteste zeichnerische Unterschied zwischen Clip Studio Paint und Photoshop ist das Pinselwerkzeug. In CSP korrigiert das Pinselwerkzeug sofort jedes kleine Wackeln, das Sie beim Zeichnen auf einem Tablet machen, sodass Sie glatte, saubere Linien erhalten.

Die Software unterstützt Raster- und Vektorgrafiken, um die beste Qualität für Online- und Printpublikationsanforderungen zu erzielen. Mit dem Stiftwerkzeug können Sie in einem vielseitigen Vektorformat arbeiten, was bedeutet, dass Ihre Kreationen ohne Qualitätsverlust skalierbar sind.

Die Software enthält außerdem Ebenen und Mischmodi, die eine komplexere Schichtung von Farben und Texturen ermöglichen. Darüber hinaus sind verschiedene Effekte verfügbar, z. Verläufe, Stempeln, Weichzeichnen, Löschen, Schatten und Glanzlichter, sodass Künstler subtile Details hinzufügen oder ihre Kunstwerke vollständig verändern können.

Druckempfindlichkeit ist eine unterstützte Funktion, sodass Sie mit Ihrem Grafiktablett zeichnen und je nach ausgeübtem Druck dickere oder dünnere Linien erzielen können. Diese Software bietet viele einfache Methoden zum Zeichnen von Comics.

Dazu gehören Panel-Werkzeuge, anpassbare Sprechblasen, Effektlinien und Lineale zum Zeichnen einer Vielzahl von Linien und Formen. Sie können Hintergründen auch Perspektive und realistische Tiefe verleihen, 3D-Figuren mit anpassbaren Körperformen und Kamerawinkeln direkt auf der Leinwand positionieren und vieles mehr.

Wir empfehlen Ihnen, die PRO-Version zu erwerben, da die EX-Edition nur wenige zusätzliche Funktionen bietet, die erfahrenen Benutzern zugute kommen würden. Bei der einmaligen Gebührenoption können Benutzer die unbefristete Lizenz behalten, erhalten jedoch danach keine offiziellen Updates mehr.

ArtRage 6 bietet integrierte Farbmischung, benutzerdefinierte Pinsel, Ebenen und alle anderen Werkzeuge, die Sie von einer fortschrittlichen Malsoftware erwarten würden. Es verfügt über eine vollständige Palette kreativer Werkzeuge, die ihre realen Gegenstücke hervorragend simulieren.

Beispielsweise bietet es verschiedene natürliche Medienstile wie Öle, Kreide, Buntstifte, Marker, Glitzer und Aquarell. Sie können das Aussehen Ihrer Leinwand anpassen, indem Sie Ebenenmasken oder Mischmodi verwenden, um verschiedene reale Papiere oder Leinwände nachzuahmen.

Sie können mit dicken Ölen, zarten Aquarellen malen und sogar mit Texturen experimentieren, indem Sie die Farbe mischen und verschmieren. Es bietet auch eine Reihe von Transformationswerkzeugen, Klonfunktionen, Auswahloptionen, Verlauf und Musterausfüllfunktionen.

ArtRage unterstützt unbegrenzt viele Ebenen und ist mit allen branchenüblichen Mischmodi kompatibel. Wenn Sie ein vorhandenes Foto als Malanleitung verwenden möchten, können Sie dies tun, indem Sie es als Hintergrundbild importieren.

Die App nimmt sogar automatisch Farben aus dem Hintergrundbild auf, sodass Sie sich auf die Pinselstriche konzentrieren können. ArtRage bietet eine kollaborative Maloption, sodass Sie Kunstwerke mit Ihren Freunden erstellen können, bei denen Sie deren Änderungen sehen können und umgekehrt.

Ein Nachteil von ArtRage 6 ist jedoch, dass es nicht über die erweiterten Bearbeitungsfunktionen verfügt, die in professioneller Software wie Photoshop und Corel Painter verfügbar sind. Sketchbook Pro ist ein Rastergrafikprogramm, das alles von einfachen Skizzen bis hin zu professionellen Kunstwerken ermöglicht, ideal für alle Zeichnungen, insbesondere aber für Skizzen.

Es verfügt über alle Funktionen, die ein digitaler Künstler benötigt, einschließlich Ebenen, Mischmodi, Hunderte von Pinseln, Hilfslinien, Lineale und Strichwerkzeuge. Es kann auch Daumenkinos oder Animationen erstellen. Die Pinsel können auch mit der Schaltfläche "Pinselattribute" im Pinseldock stark angepasst werden.

Dadurch können Sie unter anderem die Druckempfindlichkeit, Deckkraft und den Abstand Ihrer Pinsel ändern. Und es profitiert auch von einer sauberen und unaufdringlichen Benutzeroberfläche, mit der Sie Werkzeuge und Paletten außer Sichtweite verstauen können, bis Sie sie benötigen, und sich auf das Zeichnen konzentrieren können.

Fühlt sich an wie Zeichnen auf Papier. Etwas, das nur SketchBook hat, ist die Copic Colors-Bibliothek. So können Sie die Farben aller realen Copic-Marker auf Ihrem Computer so verwenden, wie Sie es auf Papier tun würden.

Ein unglaubliches Feature dieses Programms ist die Möglichkeit, Papierzeichnungen zu scannen und mit einem transparenten Hintergrund in die App zu importieren. Sketchbook Pro fehlen jedoch einige wichtige Funktionen wie erweiterte Ebenen oder das Speichern von Farben zur Wiederverwendung.

Kostenlos für Android- und iPadOS-Geräte, keine Werbung. Paint Tool SAI ist ein schlanker Rastergrafikeditor und eine Malsoftware. Ideal für Illustrationen, insbesondere Cartoons und Anime. Das Programm bietet eine breite Palette an einfach zu bedienenden Werkzeugen, die für die grundlegende Bildbearbeitung erforderlich sind: Werkzeuge wie Zauberstab, Lasso, Pinsel in verschiedenen Formen und Größen, Bleistifte, Textwerkzeug, Radiergummi und andere.

Neben Standardwerkzeugen zum Zeichnen von Linien und zum Ausfüllen von Bereichen mit Farbe verfügt PaintTool SAI über ein Arsenal an Werkzeugen, die für die Erstellung realistischer Zeichnungen unverzichtbar sind. Viele Künstler verwenden SAI, um einen digitalen Aquarell-Effekt zu erzielen, bei dem die Mischmodi Aquarell imitieren können, aber das Gesamtgefühl ist glatt und elegant.

Andere verwenden es hauptsächlich für Lineart oder zum Erstellen einer Menge Anime. Viele Leute verwenden Paint Tool SAI als ihr bevorzugtes Zeichenprogramm, um ein Stück zu beginnen, und wechseln dann zu Photoshop, um die letzten Details zu ihrem Bild hinzuzufügen, wie z.

B. Filter und erweiterte Effekte. Rebelle 7 ist eine hervorragende Real Media-Malsoftware, die darauf abzielt, so realistisch und lebensecht wie physisches Malen zu sein, und dies auch recht erfolgreich umsetzt. Rebelle 7 verfügt über eine anpassbare Benutzeroberfläche und unterstützt Multi-Touch-Gesten.

Es bietet auch Zeichenoptionen, aber es sind Maltechniken, die es wirklich auszeichnen. Es wird mit einer breiten Palette von Werkzeugen geliefert. Die Software verwendet intelligente Farbpigmentmischalgorithmen, mit denen Sie auf einfache Weise lebensechte Farben erzielen können.

Die Software enthält außerdem eine Fülle kreativer Schablonen, Farbfilter, Maskierungswerkzeuge und ein Photoshop-Plug-in. Mit dieser preisgekrönten Software können Sie mit Ölen, Aquarellen, Acrylfarben und einer Vielzahl anderer Medientypen sowie mit zahlreichen Papieroberflächen experimentieren.

Rebelle 7 bietet über verschiedene Leinwand-, Stein- und Papier-Presets, darunter Papierstile wie Cold Pressed, Washi Fine, Kenaf, Lokta und Bamboo Soft. Sie erhalten ein großartiges Toolkit, komplett mit aufwendigen Pinseln und Malfunktionen.

Sie können skizzieren, mischen, schichten und sogar Ihre Leinwand neigen, um die Farben fließen zu lassen. Sie erhalten glatte Pinselstriche mit dicken Impasto-Effekten, die kaum von traditionellen Gemälden zu unterscheiden sind. Sie können auch Ihre eigenen Pinselsets erstellen, Ihren Farbtyp mischen, die Textur ändern und die Leinwand neigen, um Läufe und Tropfen zu ermöglichen.

Keine Grenzen für Ihre Kreativität. Sie können sogar Farbe blasen, ein Spachtel verwenden, um 3D-Effekte zu erzeugen, und Schablonen für ein einheitlicheres Aussehen verwenden. Krita ist eine kostenlose Open-Source-Kunstsoftware für digitales Zeichnen, Malen, Illustrieren und 2D-Animation.

Krita bietet eine intuitive Benutzeroberfläche, die an Ihren Workflow angepasst werden kann.